Marie Ciné-Addict

• L'Histoire:
  

Pénélope, fille de sang bleu aurait pu tout avoir pour être heureuse , mais un sort a été jeté sur sa famille parce que un aïeul avait fauté. Ce sort a fait que Pénélope est née avec des oreilles et un nez identiques à ceux d'un cochon. Seul le mariage de Pénélope avec un noble pourrait annuler ce sort. Les parents ont très mal vécus la diformité de leur fille, ont préféré la cacher et l'isoler du monde extérieur. Vint à présent le temps des fiancailles pour Pénélope. Rugoureusement selectionnés par une agence spécialisée, les prétendants partent horrifiés les uns après les autres; Un journaliste prêt à tout pour découvrir le vrai visage de Pénélope engage Max Campion un aristocrate ruiné par ses dettes de jeux pour prendre une photo de la jeune fille. Contre toute attente Max et Pénélope s'entendent à merveille. Max est différents des autres et le faite qu'il refuse sa demandeen mariage lui faire comprendre qu'il est temps pour de prendre son indépendance...

• Ce n'est que mon humble avis, mais ....

Encore un film a conseiller d'aller voir d'urgence avec un univers digne de Messieur Burton ou Jeunet. Un soin a été porté sur les couleurs les lumières avec un arrière plan plutôt sombre sur lequel on va ajouter des touches de lumières pour un fini superbe. James McAvoy est, comme d'habitude, exemplaire avec son aisance particulière face à la caméra. Il est particulièrement excellent dans la scène de la bibliothèque, nous dévoile une autre facette de ses charmes.

Christiana Ricci a été gâtée avec une garde robe amusante et haute en couleur. Pénélope est un personnage positif, attachant, digne des autres Amélie ou Bettie. Le film est une invitation à s'aimer tel que l'on est / à se réaliser par soit même avant que de perdre du temps de vouloir à chercher l'affection de quelqu'un qui n'est pas capable de nous donner une réponse à la hauteur de nos attentes. Seul bémol au tableau, le fait que Reese, également productrice du film ne soit présente que pour quelques scènes.

Malgré lui, Dan Evans, blessé de guerre de Sécession, s'engage dans l'escorte chargé de mener coûte que coûte Wades, hors la loi dangereux, à son train  s'il veut pouvoir garder ses terres. Moyen est pour Evans de regagner l'estime des siens et surtout celle de son fils. Chemin faisant, c'est avant tout celle de Wades qu'il gagnera alors que la bande de celui-ci met tout en oeuvre pour son évasion vers le Mexique.

Le film est à voir pour les fans de westerns de très bonne qualité avec en prime un Bale et un Crowe en forme tels que l'on les avaient pas vu depuis bien longtemps. Leur duo fonctionne à merveille. Il était grand temps pour Messieurs Crowe et Bale de revenir aux sources après avoir fait des choix filmographiques discutables.

• L'histoire:

Nim a 11 ans et vit sur une île secrète avec son père scientifique. Nim a 3 passions dans sa vie son Ile, ses animaux, et surtout, la lecture ou en particulier celle des nouvelles aventures d'Alex Rover qui ont le don de stimuler son intarissable imagination.

Quand son père part en expédition et qu'elle se retrouve seule avec pour compagnie celle de ses animaux favoris. Le hasard veut que Alex Rover en personne de demande des renseignements à son père pour son nouveau roman. C'est alors que la tempête fait rage et que des envahisseurs menacent l'île. Son père s'étant échoué, le dernier recours de Nim est de demander à Alex Rover de venir.

• Ceci n'est que mon humble avis sur le film, mais:

On aime le film pour son originalité, l'imagination va foison. Jodie Foster fait un coup de maître en jouant pour une fois dans un divertissement accessible à tous. Jeux tout en justesse, humour et autodérision sont de la partie. Un travail remarquable a été effectué au niveau du montage des décors et avec les animaux.

On a pas fini d'entendre parler de Gerard Butler qui est entrain de redéfinir ce qu'est le mot "virilité" à Hollywood. On lui déroule peu à peu les tapis rouges et avec mérite; Il a fait un bout de chemin depuis 300. Ses rôles deviennent de plus en plus intéressants.

Abigail Breslin est désormais une indispensable de part son engouement et son naturel.

"Soyez le héro de votre propre histoire"

Alex Rover VS Alex Rover

Dialogue avec mon amie l'otarie géante

• Images: SDN

Le 2 avril dernier sortait sur nos écrans le film Deux soeurs pour un roi tandis le 24 mars dernier débutait la diffusion de la première saison de la série The Tudors sur Canal+. La question est quelle est la meilleure retranscription du reigne de Henry VIII ? Celle sur petit ou celle sur grand écran ?

Le film en lui-même par déjà avec handicap de départ un mauvais titre français alors que la traduction du titre de départ: L'autre fille Boleyn, aurait été suffisante. Enrichir le casting de la présence d'une Natalie Portman et d'une Scarlett Johansson est une brillante idée, mais leur rivalité dans le film est consternante. Eric Bana aussi bon acteur qu'il puisse être,n'a pas forcément les attributs que l'on est en droit d'attendre d'un roi. Aussi, à regret, semblerait-il que l'acteur multiplie les erreurs dans ses choix depuis Hulk et ferait bien d'être mieux guidé en jouant plus de rôles de monsieur tout le monde. Le film est plutôt lissé à la manière des toiles de l'époque par rapport à l'insolance de la série.

La série est absolument à voir avec un argument de taille : Jonathan Rhys Meyers. Sa prestation et son rôle riment avec perfection. Le casting est réussi et le tout parvient à une modernité étonnante. Showtime arrive à conserver une liberté de ton hors-norme pour le plaisir de ses acteurs qui s'en donnent à coeur joie. La série à la chance de pouvoir développer au mieux les personnages qui du coup gagnent naturellement en épaisseur. Si les rôles masculins sont mis valeur, la révélation de la saga est sans conteste Henry Cavill.  La série vu son carton, a eu droit à une saison supplémentaire. On a donc pas fini d'entendre parler des Tudors. Si ma préférence se porte vers la série, j'encourage à voir également le film, l'histoire de faire la comparaison.

Le film est à voir pour la bravoure et le destin de ces femmes qui se sont battues pour aider leur pays lors de la seconde guerre mondiale. Contraste est mis en avant par des actrices misent en beauté  tout en ayant à faire face à la dure cruauté de la guerre.

Juno a 16 ans et tombe en enceinte. Pour elle, impossible de garder l'enfant ou même d'avorter. La meilleure solution lui semble de le confier à un couple qui sera subvenir aux besoins de son bébé.

Elle finit par être séduite par une annonce dans un gratuit. Elle va tout faire pour que tout se passe bien, pour créer une situation de confiance même jusqu'à se lier avec le couple en partageant ses goûts pour le rock avec le mari, compositeur de musique de publicité en quête de gloire.

Jusqu'au jour ou ledit mari lui annonce qu'il quitter sa femme. Juno va alors droit vers une désillusion qui va finalement la faire réfléchir pour lui permettre d'avancer dans sa vie amoureuse.

Juno pour reprendre une expression du film expression du film est un Viking qui sait gérer les coups durs comme personne. Elle porte ce prénom suite à la passion de son père pour l'antiquité de son père. Son franc parler comme ses idées bien arrêtées séduisent d'entrée. On garde le sourire tout le long du film en replongeant dans la douceur des premiers émois amoureux. Ellen Paige est fantastique de naturelle et Jenifer Garner touchante. Le film est comparé a Little Miss Sunshine car ils ont eu tout les deux le même succès public, mais Juno est moins amère et plus tendre (avec la même importance du clan familial qui est là pour un soutien moral bienvenu). JK Simmons et Allison Janney qui jouent les parents offrent une dose de positivisme incroyable. Mickael Cera qui joue Paulie est amusant.

J'ai choisi de fêter les Césars à ma manière : en allant au cinéma avec 2 amies.

Notre choix c'est porté sur La graine et le mulet. Besoin d'escapade et de changer d'air évoqué. Le film raconte le destin d'un père de famille maghrébine de Sète épuisé mais qui tente tout pour de s'en sortir après serrer fait renvoyé d'un chantier naval. Entre difficultés financières et tensions familiales, un dimanche en famille s'organise autour d'un couscous au poisson. Une idée susceptible de réunir le petit monde prend forme avec l'espoir de pouvoir mettre au point un restaurant sur un bateau à rénover....

Kechiche décrit très justement le manque de communication et les dégâts qu'il peut causer et ce de manière irréversible, lors que le bonheur est là, à portée de main. La fin est terriblement menée à tambours battants avec les 2 interprètes qui ont le coeur qui bat à l'unisson.

Un film très touchant et même cruel qui rappelle combien la vie est courte et combien il est important de préserver les siens tant qu'on le peut. 

Les rôles féminins sont importants et sont exception-nellement mis en valeur. Hafsia Herzi à du talent à revendre et ne devrait pas tarder à se faire un nom, tout juste auréolée de son César comme meilleur espoir féminin.

En fait le film a rafflé aux Césars les récompenses les plus prisées mais bien amplement méritées.

Un employé de la poste rêvant de s'expatrier dans le Sud pour la survie de son couple se retrouve muté pour fraude dans le Nord. Tout d'abord plein de préjugés sur la région il va bien devoir se rendre compte qu'il était dans le faux dans son positionnement.

Dany Boon nous a crée une comédie de grande qualité, toute en justesse et vouée à devenir culte tout comme Le Dîner de cons ou La soupe aux choux. C'est simple, efficace. On rit sans arrêt possible tout le long de la scéance. Succès assuré avec une promotion rudement bien menée à travers toute la France. Le film est 100 %fédérateur. Line Renaud est surprenante comme jamais en mère de Boon.

On ressort avec des envie de placer des "hein" à tout bout de phrases.Vu en avant-première le 13 janvier, le film reste pour moi un fort grand souvenir. Gageons que le film n'a pas fini de faire parler de lui.... Vive les frites, fricadelles, le maroual, la chicorée !

Allez vir. Vous me direz koi,les biloutes.

PS: I Love You raconte comment Holly est amenée à faire face à la disparition de son mari des suites d'une tumeur au cerveau. Sachant la difficulté qu'elle aurait à surmonter cette épreuve, Gerry a quand même trouvé le moyen de lui faire parvenir quelques lettres qui lui arrivent au compte goutte, de manière à la fois surprenante et très organisée.

Le film est bien justement interprété par le couple Swank - Butler qui réussissent à me faire aimer l'Irlande davantage encore, même si elle y est présentée un peu de façon "cliché". Ses paysages magnifiques, ses pubs .... Peu importe, on ne se lasse pas de l'Irlande. Impossible. L'idée de périple à bout de lettre est fort séduisante et finalement, pas si larmoyante puisqu'elle est avant toutes choses positive. Le film est surtout un plaidoyer efficace sur le savoir "lâcher prise".

Hilary Swank est dans un joli contre-emploi. On croit beaucoup au potentiel naturel de Gerard Bulter qui est gagnant quand il s'agit de travailler pour des productions plus indépendantes comme en 2005, dans l'excellent Dear Frankie. L'acteur parvient avec facilité à rendre le  Gerry de PS à la fois charmant,sympathique et attachant mais il serait maintenant temps pour le comédien d'accèder rôles plus subtiles encore. Le comédien est sur tout les fronts et se ne sont pas les occasions qui vont manquer de nous montrer l'étendue de ses capacités. Il sera donc intéressant de le voir évoluer entre L'Ile de Nim et The Ugly Truth.

Soulignons l'échantillonnage de rôles important qu'offre le film et la qualité de jeu et des personnages de Katie Bates et James Masters. Les acteurs Harry Connick Jr et Jeffrey Dean Morgan y sont sexy en diables. Notons que le crooner  sera bientôt à l'affiche de Chilled in Miami tandis que l'inoubliable Denny Duquette de Grey's Anatomy qui croule sous les projets se partagera la vedette avec Uma Thurman et Colin Firth de The Accidental Husband. Pas Mal de perspectives, en somme.