Marie Ciné-Addict

Rocco a quatre frères, Vincenzo, Simone, Ciro et Luca. Avec leur mère ils quittent leur région dans l’espoir de se faire de l’argent plus facilement à Milan. Vincenzo veut faire sa vie avec Ginetta, Simone veut être un boxeur de renom, Rocco attend d’entrer dans l’armée mais semble montrer autant d’aptitude à la boxe si ce n’est meilleures que  Simone. Les frères sont unis mais Nadia ne va pas tarder à casser l’harmonie familiale et rendre fou de jalousie Simone.

Un film d’une intensité particulière où la famille est reine et Delon et Girardot magnifique. Girardot y tient un sacré rôle avec un caractère très fort sans concession et un destin terriblement funeste. C’est encore Ciro le plus posé des frères. Rocco est si positif que ça finit par lui jouer des tours mais il est foncièrement bon et cela va très bien à Delon qui est parfait. Luca représente l’espoir de la famille avec toutes ses attentes et des espoirs de pouvoir retourner un jour sur ses terres. Le film m’a beaucoup plu même sur la longueur. Il fallait bien le temps de développer tous les personnages. J’aurais aimé en savoir plus sur  l’avenir de la famille après le drame de Simone. Mais c’est un très grand film que je qualifierais de préféré par rapport à Delon même si son regard perdu dans Notre histoire m’a marqué à jamais. Dispo sur Arte.tv à partir du 26/06 jusqu’au au 23/09.

Bande-Annonce de Rocco et ses frères : 

Aftersun c’est l’histoire de Sophie qui essaye de mieux connaître son père Calum à travers des vidéos de vacances. Une chose est sûre, c’est que son père cachait mal des fêlures profonde et que faire remonter les souvenirs est bel et bien douloureux pour Sophie.

Le duo Paul Mescal et Frankie Corio fonctionne à merveille pour faire ressortir un lien père-fille fort malgré la séparation des parents en jeu. Sophie dissèque les moindre petites imperfections de ses instants de vacances, pour se souvenir. Les bons moments comptent forcément mais on en sait trop peu sur le père au final pour être complètement bouleversé par l’histoire. Une chose est certaine, c’est la profondeur du lien père-fille. Mescal montre de grandes aptitudes de jeu qu’on appréciera de voir évoluer dans ses prochains films. Très curieuse de le voir dans Carmen.

Bande-annonce d’Aftersun :

Marcel est un Coquillage qui vit seul avec sa grand-mère Connie dans une maison Air Bn’B dans laquelle vient de s’installer un documentaliste. Marcel aurait un souhait : trouver des autres comme lui et former une communauté. Dean va poster une vidéo sur Marcel qui va devenir virale. Lesley Stahl  de CBS va même vouloir interviewer Marcel, ce qui sera une consécration pour lui.

Un film mi-film d’animation, mi-documentaire drôle et émouvant à voir en famille d’urgence. Marcel est extrêmement bien doublé en français. Sa voix fait merveille et tellement pleine d’émotion. Franchement, le travail est sensationnel avec un univers incroyable où il faut imaginer un coquillage à chaussure qui fait du patinage sur la poussière de la table du salon. Que de poésie et de mignonnerie. L’émotion est à son comble avec le personnage de Connie. Et comment ne pas être touché par les gravures des congénères à Marcel. C’est touchant et ça rappelle que rien ne vaut la famille, bien sûr. Une réussite totale !

Bande-annonce de Marcel le Coquillage (avec ses chaussures)

Mira a du mal à accepter la mort de son fiancé John qui date d’il y a 2 ans. Elle envoie des SMS sur son ancien numéro de portable. Et c’est Rob, critique musical en perte d’inspiration au New-York Chronicle qui les reçoit. Instantanément, il est touché pas ces messages. Il a envie d’en connaître plus sur Mira. Rob doit faire un article sur Céline Dion mais sa rupture juste avant son mariage fait qu’il a du mal travailler dans les meilleures conditions. Mira et Rob vont se rencontrer à une représentation de Orphée et Eurydice mais le destin les liera-t-il pour autant ? 
Love Again est un remake de SMS für dich de Karoline Herfurth pour lequel j’ai beaucoup d’affection, (il faut dire que sont traitement ne manque pas d’originalité et que Herfurth et Friedrich Mücke y sont complètement adorables) . Précisons que Coup de Foudre par SMS de son titre français est disponible sur Prime Vidéo. 
Love Again tire grand bénéfice de la présence de Céline Dion qui est tout à fait à sa place puisqu’elle joue son propre rôle sans manquer d’humour et de panache. La présence de la reine de la chanson romantique est tellement justifiée pour notre plus grand plaisir vu combien elle manque à son public pour des raisons de santé . Et oui, on souhaite le retour de Céline avec bonheur mais s’il vous plaît sans autotune et sans réverbération. Quel bonheur de revoir Céline ! Il est grand temps de lui faire une déclaration et de lui souhaiter le plus prompt des rétablissements. Priyanka Chopra Jonas et Sam Heughan ont une jolie alchimie pour un agréable moment. 

Bande-Annonce de Love Again : 

Blanche rencontre Lamoureux pendant une soirée proposée par sa soeur jumelle, Rose. Elle croit en l’histoire parfaite mais déchante quand survient un déménagement à Metz qui l’éloigne de sa famille. S’en suit un isolement, et une escalade d’évènements qui vont faire que Blanche va envisager le pire. Réussira-t-elle à voir le bout du tunnel. 

Le film dresse avec finesse le portrait du pervers narcissique brillamment campé par Melvil Poupaud qui est terrifiant. Virginie Efira est parfaite dans son rôle qui lui demande de jouer aussi le rôle de Rose la sœur jumelle pour un effet amusant. Blanche est peu à peu brisée mais est-elle sans ressources réellement ? La violence va crescendo et impressionne. Le pire est d’accepter un certain isolement et de faire machine arrière demande un effort certain. Valérie Donzelli traite de son sujet avec finesse sans y aller par quatre chemins. Un film puissant. Un film qui fait réfléchir sur la façon d’échapper à un pervers narcissique. J’aime beaucoup Valérie Donzelli avec ses films La guerre est déclarée, La Reine des Pommes, Notre Dame. La suivre s’emparer d’un sujet est passionnant. Mention spéciale à Romane Boringer et Virginie Ledoyen qui ont des jolis petits rôles. 

Bande-annonce de L’amour et les forêts :

Jeanne aurait pu être cuisinière, comme sa mère, elle choisira d’être courtisane et de gravir les échelons jusqu’à la cours du roi par le biais du Comte du Barry. Elle va devenir la favorite du Roi Louis XV et va rester avec lui jusqu’à ce que la bienséance et la maladie les séparent.

Maïwenn interprête et réalise une Du Barry avec un tel panache et conviction . Le résultat m’a soufflé car il fallait non seulement une largesse d’esprit et insufler quelque chose de différent à La Du Barry qui transforma la court avec son style si personnel. La Du Barry était passionnée de lecture et des traits d’esprit.

Johnny Depp contre toutes attente parvient à rendre son roi foncier et attachant. On note combien la relation entre La Du Barry et son roi est spéciale et forte. Maïwenn a fait de ce film historique une réussite en y apportant une vraie pâte personnelle sans rien dénaturer de son sujet et j’aime ça. Je suis bien consciente que Maïwenn n’a fait que baigner dans le cinéma depuis le plus jeune âge et son regard avisé est très intéressant. Benjamin Lavernhe a un rôle complètement adorable dans le film avec toute sa bienveillance. On est charmé par les décors. Les rituels du matin du Roi relatés fascinent. Contente de voir Pierre Richard jouer. 

Bande-Annonce de Jeanne Du Barry :

C’est le moins qu’on puisse dire, Abel n’apprécie pas le remariage de sa mère, Sylvie, avec Michel qui vient de purger une peine de prison. Ce veuf trentenaire le traque car il est sûre que Michel est en train de préparer un mauvais coup. Et quand celui-ci lui confirme qu’il s’agit de voler du caviar en échange d’une paix royale pour la gestion du nouveau magasin de fleur de sa mère, il accepte de prendre part au coup car il est sûr de pouvoir limiter les dégâts en cas de problème, surtout s’il est aidé de Clémence. Et si les choses prenaient un tournant inattendu ? Quel sort est-il réservé à Abel et Clémence ? Sylvie va-elle accepter que Michel ait touché à Abel ? 
Un film adorable avec des acteurs à l’énergie folle. Anouk Grinberg est une amoureuse passionnée et passionnante. Noémie Merlant est drôle et amusante avec un personnage plein de vie. Louis Garrel est à la fois touchant et drôle à mettre son personnage Abel dans les galères. Des galères justifiées par un besoin de garder l’amour d’une mère et reprendre goût à la vie simplement. Les scènes ou les acteurs jouent a faire l’acteur saint très réussies. Garrel m’a vraiment épaté pour son film et la réalisation lui va à ravir. J’ai tellement apprécié la démonstration des acteurs. Le casting est impeccable pour notre amusement. À voir sur MyCANAL et en VOD.

Bande-annonce de L’Innocent :

Sans filtre, c’est l’histoire de Yaya et Carl un couple de mannequin influenceurs qui décident de faire une croisière qui tourne au pire cauchemar à cause d’un capitaine peu coopératif.

Je trouve le film trés réussi car il réussit à montrer les personnages sous tous les angles et pire jour pour en faire quelque chose de très complet et très extrême aussi et ça rend la chose très interessante car on plonge littéralement dans l’horreur. Abigail est terrible. Carl n’a pas d’amour propre pour sa survie. Woody Harrelson est excellent dans son rôle de capitaine très spécial. Le cinéma de Östlund est extrême et pourquoi pas car il montre la part d’ombre chez l’humain de manière convaincante en poussant un peu à la satire, ce que je trouve plutôt intelligent encore une fois chez lui. Une palme d’or justifiée. Hommage à Charlbi Dean disparue prématurément des causes d’une maladie inconnue.

Bande-annonce de Sans filtre :

Thomas Crown a organisé un casse de banque avec des personnes qui ne l’ont jamais vu avec succès. Il est à la tête de 4 millions de dollars. Vicky Anderson veut sa tête. Mais Thomas Crown ne va pas tarder à lui faire tourner sa tête et entre eux deux, ça va être à celui qui va rivaliser de plus de malice.

Faye Dunaway a un rôle ultra-moderne pour l’époque et qui ne manque pas de hargne. Intéressant à regarder. Par contre Thomas Crown est à la réflexion creux et sans sentiments ce qui le rend imbuvable en dépit de la beauté et du charisme de Steve McQueen, au top et avec grande allure. Voir rire Crown de ses exploits n’enchante pas, loin de là. Crown est nettement moins séduisant qu’il n’y parait . En revanche la mise en scène et le montage sont spectaculaires. Et puis The Windmills of you mind est une des plus belle musique de cinéma. De quoi être mi-figue mi-raisin en somme. 

Bande-annonce de L’affaire Thomas Crown :

Still est un documentaire qui parle de la vie de Michael J. Fox depuis son plus jeune âge où l’on revient sur ses envies d’être acteur à aujourd’hui pour parler de là où il en est dans son combat dans la maladie de Parkinson qu’il a depuis plus de trente ans maintenant. 

On revient sur le parcours de Mike avec une telle énergie que ça en est galvanisant. On marche, on court avec lui comme un besoin vital. On est bouleversé par l’histoire de ses premiers symptômes avec le petit-doigt de la main qui bouge de manière incontrôlable un matin au réveil et aussi par l’application dans l’effectuation de ses exercices chez le kiné qui demandent de plus en plus d’effort. Le plus marquant dans tout ça c’est son humour qui est toujours réconfortant et efficace. Il y a cette magnifique histoire forte entre sa femme et lui qui fait sa force. Il y a son engagement pour la maladie de Parkinson et ses levées de fonds pour financer les recherches. Un parcours titanesque impressionnant et qui impose de suite le respect le plus total. 

Michael J.Fox est mon héro depuis que j’ai vu son film Retour Vers Le Futur un dernier jour de classe de Cours Moyens grâce à un génial instituteur, et le restera pour la vie. Qui plus est son histoire me touche d’autant plus que dans ma famille plusieurs personnes sont et ont été touchées par la maladie de Parkinson. Michael J. Fox est une telle leçon de vie et d’énergie. 

Bande-Annonce de Still : A Michael J.Fox Movie