cinema

L'histoire :

Sherlock Holmes est sur le cas Blackwood, meutrier en série,  adepte de magie noire qui disparait après son excécution alors qu'il gère difficilement l'annonce des fiancailles de accolite Watson. C'est sans compter la réapparition d'Irène Adler voleuse hors paire qui a le don de le faire tourner en bourrique et  qui revient sous la houlette d'un mysterieux homme roux dont il compte bien découvrir l'identité.
  


Mon avis:

On aime par dessus tout le casting cinq étoiles que Guy Ritchie nous sert sur un plateau d'argent. Le couple Sherlock-Watson est juste parfaitement joué par un Robert Downey Jr au sommet et Jude Law à juste la grande classe en Watson. Entre facécies de Sherlock et intrigues aux frontières du réel, on ne s'ennuie pas d'une seconde.  Les décors et les costumes sont une pure réussite. Rachel McAdams est juste somptueuse en Adler qui est la seule à donner vraiment du fil à retordre à ce cher Sherlock. En même temps, lui  parvient toujours à ce tirer des mauvais pas les moins évidents mais qui n'arriverait jamais à rien sans l'aide son fidèle ami Watson que Mary sa fiancée souhaite voir éloigné des affaires pour le bien de leur vie de couple .
La dynamique des couple renforce l'intrigue mieux que l'on ne puisse l'espérer. Ce Holmes est punchy et cette franchise est promise à  de beaux jours devant elle !

L’' histoire:

Comment Mandela va gérer le trouble dans son pays au lendemain de son élection en véhiculant un message de tolérance et d’espoir à travers son équipe de rugby et son capitaine.

Mon avis :

Le grand Clint nous offre ici un très beau film, embarquant, au message fédérateur, positif, plein de force grâce à la réunion en tête d’affiche de Morgan Freeman et Matt Damon métamorphosés pour leurs rôles. La musique de Kyle Eastwood est une petite merveille. On sort de salle avec le sourire et ça fait du bien, tout simplement !

de Jane Campion

L'histoire :

La relation contrariée de Fanny Brawne et du poète romantique anglais John Keats décédé prématurément de la tuberculose à l'âge de 25 ans en 1821.

Mon Avis:

Attention, énorme coup de coeur. Mon petit bonheur cinématographique de ce début d'année. On ressort sous le charme de cette parenthèse enchantée pleine de délicatesse qui donne l'occasion d’en connaître un auteur méritant, qui n'est pas forcément bien connu du grand public. J'ai découvert ici même Keats grâce à Jane Campion et compte bien en savoir plus sur cet auteur qui avait un vrai talent pour jouer avec la musicalité des mots. Il faut dire de l'accent cockney de Abby Cornish et Ben Whishaw (Deux noms à retenir et à suivre, et plus particulièrement celui de Whishaw, cet acteur est un vrai petit génie, qui, depuis Le Parfum se fraye une réputation sûre et solide, irréprochable dans la haletante mini-série Criminal Justice diffusée l'été dernier sur Canal +) rajoute aussi du sel à la VO. Jane Campion réussit à recréer un espace temps dans lequel le spectateur se bien, c'est à dire, la propriété des Brawne. On aime les scènes ou Brown, Brawne et Keats expriment leurs différents. Le point de vue de Jane Campion, focalisé sur le personnage de Fanny est certes intéressant, mais connait  un certain revers de médaille pour ceux qui cherchent à connaître l'auteur. Les allusions à son enfance et à sa période italienne sont trop brèves, même si l'accent est mis sur la magnifique correspondance entre les deux amoureux. Les toilettes, les paysages, les décors, la scène de capture de papillons, les échanges de lettres sont sublimes. Les amoureux des mots seront conquis. Whishaw interprète avec raison un Keats fin, lumineux, gracieux, facétieux, drôle, à l'image de la ballade chaperonnée par le frère et la soeur de Fanny, ou du repas qui à lieu à la Noël et moins sombre que l'on aurait pu le penser. Abby Cornish est forte de son naturel, qui fait plaisir en comparaison d'autres actrices ravagées par les coups de bistouris. On aime le côté académique, soigné et peaufiné, noble de ce film tout en souhaitant revoir Whishaw reprendre son rôle dans une version ou la vie de Keats serait plus détaillée.

Ben Whishaw

John Keats

"La Beauté est Vérité, la Vérité Beauté. - C'est tout ce que l'on sait sur terre, - Et c'est tout ce qu'il faut savoir."

Ode sur une Urne grecque , John Keats

La Bande Annonce Française de Bright Star :

Les films que j'ai vu :

en janvier:

• Twilight Chapitre 1 Fascination : Le phénomène de l’année !!!! Comment mieux le résumer !
• De l’autre côté du lit: Sophie Marceau et Dany Boon charmants, mais cette comédie manque d’une vraie originalité pour la faire sortir du lot.
• Et Après: Ce film séduit, vraiment avec l’excellente idée de réunir à l’affiche Evangeline Lily de Lost et notre frenchy Romain Duris , en couple improbable mais bien trouvé. Une bonne surprise !
• Slumdog Millionaire: Avec un scénario bien construit et des acteurs lumineux, Boyle a réussi une vraie petite perle vraiment touchante ! Qui l’eu cru ?
• Sept vies: Un Will Smith vu comme jamais. Sans fards, il réussit définitivement à faire oublier son étiquette de comique grâce à ce film.
• Noces rebelles: Un des films les plus poignants de 2009 ! Je ne m’attendais pas à un tel drame avant d’aller le voir ; terrible.
• Yes Man : La dose de positivisme de 2009. Je considère ici Deschanel dans son premier vrai rôle , elle y est bluffante et pleine de peps. Un film indispensable dans ces temps de crise.
• Coeur d’encre: J’ai aimé le fait que ce film puisse donner envie de lire aux plus jeune. Une promotion de la Lecture vraiment interessante. A faire découvrir.

- en février:

• L’ étrange histoire de Benjamin Button : Un moment de poésie avec une Cate Blanchett et un Brad Pitt bien différents de leurs uises et coutumes. Le rajeunissement de Brad Pitt y est plus surprenant que son vieillissement.
• Lol : Pour le plaisir de retrouver Sophie Marceau dans un film enfin digne d’une suite aux cultissimes  La Boum 1 et 2.
• Ce que pensent les hommes: Pour son casting sympathique, quoi que finalement relativement plat du point de vu de l'intrigue.
• Meilleures ennemies: Pour voir Kate Hudson (extra dans “Presque Célèbre”) et Anne Hathaway (Le Diable s’habille en Prada) s’amuser à se crêper le chignon. On adore !
• The Wrestler: Le face à face de Mickey Rourke et de Rachel Evan Woods (“Seconde Chance”) était intriguant. Rourke se sert de son passif perso pour son rôle et on le voit sous un jour nouveau, et le résultat en vaut la chandelle.

-en mars :

• Harvey Milk : Sean Penn dans un second état de grâce après “Into the Wild”. Impossible de faire l’impasse dessus.
• Watchmen : Un film de super héros plus subtil qu’il n’y paraît. N’ai pas tout saisi car je n’étais pas tout le temps dedans; ferai un visionnage de rattrapage.
• Marley et moi : J’ai adoré le fait que l’on transpose la vie d’un chien en chroniques, un bel hommage au plus fidèle ami de l’homme, parce qu’il le vaut bien. De l’émotion sans niaiserie.
• Last Chance for love: Hoffman et Tompson réunis, on y va tête baissé, et sans regrets. Un bon moment.
• Welcome : authentique, bouleversant, tout simplement avec ses personnages attachants.
• L’enquête- The International : Ennuyant, à regret.
• Unborn: Etonnamment efficace.
• Une nuit à New-York: Adorable bluette dans la lignée de “Juno” avec une BO très bien adaptée. Têtes d’affiche impeccables.
• La journée de la jupe: Pour le retour en force d’Adjani avec ce film coups de poings. Marquant !
• Le Chihuahua de Beverly Hills : Par amour pour cette race de chien exclusivement, bon pour le moral.
• Duplicity : Ma 2ème déception de 2009. Ai-je un problème avec Clive Owen ???? Scénario trop tordu.

-en avril :

• Prédictions : Scénario catastrophe, vraiment morbide par moment mais bon choix de casting avec Rose Byrne. Remarquable Lara Robinson.
• Fast and Furious 4 : L’histoire de se détendre les neurones. Et puis le fait de réunir à nouveau Vin Diesel et Paul Walker fait son petit effet.
• Wendy et Lucy: Même si le film est un peu creux, je tiens la chandelle à Michelle Williams qui réussi ici un exercice de style bien difficile !
• Un été italien: Séduite par les décors italiens idylliques et qui servent à souhait ce drame poignant. Puisqu’en plus il y a Colin Firth ….
• Coco Chanel : Pour la grande adresse d’Audrey Tautou dans cette fresque qui même si académique elle est, elle n’en n’est pas moins remarquable.
• 17 ans encore : Pour ses références aux grandes sagas hollywoodiennes comme “La Trilogie du Seigneur des Anneaux” ; Le retour de Matthew Perry sur la bonne voie. Zac Efron qui prend ses aises en s”élognant de High School Musical.
• X-Men Origins : Wolverine : Ressusciter  une franchise en développant comme il le faut un de ses personnages principaux. Le bon tuyau !
• Incognito : Pour une très jolie connivence entre comédiens ! Clin d’oeil a Quiverin qui nous a tragiquement quittés il y a peu et dont j’appréciais beaucoup le parcours depuis “Rastignac ou les ambitieux”. RIP

- en mai:

• Star Treck : Sans aimer la série j’ai été littéralement conquise par cette adaptation sur grand écran. Abrams fait preuve ici d’une grande application  qu’il faut saluer bien bas.
• Anges et Demons : Efficace pour les amateurs de Brown et Langdon, on adore détester Ewan Mcgrégor dans son rôle, mais il manque le petit plus qui ferait que le film sorte du lot…
• Millenium, Le film : Un de mes favoris de 2009. Suivre la résolution de l’enquête est un plaisir, (on va de rebondissements en rebondissement on adore les personnages de Blomkvist et Lisbeth, leurs interprêtes (Nyqvist - magistral dans As it is Heaven - et Noomi Rapace dont la métamorphose est stupéfiante) sont la crème du cinéma suédois. On veut, on réclame la suite, de suite . Par bonheur Canal plus a acheté les droits de diffusion de la série du film. L’occasion de découvrir Stieg Larsson, son auteur, disparu en 2005 et qui laisse là un bien précieux héritage. Digne d’un nouveau James Bond.
• Confessions d’une Accro au shopping : Un pur régal anti-crise
• Jusqu’en Enfer: Suis sortie gênée d’avoir ri de ce film d’horreur … Très gluant … Ce film rempli bien sa liste des tâches.

- en juin:

• Terminator Renaissance : En la personne de Sam Worthington (un nom à retenir) , la production a trouvé une aubaine pour succèder à Schwarzeneger et redonner enfin un nouveau souffle à sa saga qui le valait bien. On gagne énormément au change avec la finesse de son personnage qui s’inscrit dans une continuité logique et appropriée.
• The Women : Ou une illistration des dégats de la chirurgie esthétique sur nos actrices préférées …. Rendez-nous Meg Ryan !!!! Non, sérieusement, le problème est à la base : pas très crédible Meg Ryan en femme bafouée.
• Home:  D'utilité publique. Parce qu’on ne peu plus jouer avec notre planête.
• Sunshine Cleaning : On ne choisit pas sa famille, mais sa vie, oui.
• Hanté par ses ex : par nostalgie des années 80, le thème de l’adulte face à ses erreurs interpelle.
• Transformers 2; Nostalgie des années 80 quand tu nous tiens, décidement. J’avais manqué le 1er et voulais me rattrapper. Sans regrets.
• Very Bad Trip : Potache et sans prise de tête, parfait pour l’été.

C'est sur Very Bad Trip que s'achève ma rétro de janvier à juin. Les films de juillet à décembre 2009  suiveront.

L’ histoire

Dans le Londres d’aujourd’hui, le Docteur Parnassus sillonne les routes avec sa petite troupe et son théâtre ambulant; Suite a un pacte avec le diable, il doit bien admettre qu’il n’arrive plus a convaincre son public avec ses histoires qui auraient le pouvoir de faire maintenir un juste équilibre entre le bien et le mal . Mais survient l’arrivée de Toni, escroc notoire en recherche d’une certaine réhabilitation  pour que les choses prennent une tournure totalement inattendue. Valentina, la fille du Docteur devient plus que jamais l’objet de convoitise du diable….

Heath Ledger dans tout ses éclats

Mon Avis

Un petit chef d’œuvre finalement abouti en souvenir d’Heath Ledger dans son ultime rôle, que je regrette terriblement depuis sa tragique disparition survenue pendant le tournage de ce long métrage, il y a bientôt 2 ans, maintenant. Oui, ce film est réellement un petit miracle. Depuis L’armée des douze singes Il faut dire que je suis avec un malin plaisir de près ou de loin le projets de Gilliam qui laisse admiratif devant son imagination sans borne . Mais le talent de Gilliam ne se limite pas à cela. Il réussi à rallier à sa cause non seulement la crème des acteurs autour de son projet mais aussi des talents de demain pour ne pas nommer Lily Cole et Andrew Garfield (Garfield, petit protégé de Redford dans Lions et Agneaux que je tiens absolument à voir dans Boy A – et qui fera l’objet d’un de mes prochains achats dvd). Le fait d’avoir mis Farrel, Depp et Law lors des scènes des traversées du miroir magique qui donne une autre dimension au film, plus riche, plus, profonde. Ledger méritait vraiment que ses amis se démènent pour que le film soit sortable, ça valait le coup d’attendre.  En fin de compte, ce film est bien plus qu’un hommage à un immense acteur disparu, c’est un hommage aux comédiens dans ce qu’ils sont dans la noblesse de leur art. Merci pour votre folie douce Mr Giliam, conservez là précieusement !

Images:© Metropolitan FilmExport

Mes Réactions à chaud : Que d'émotions ! Un très bon moment qui nous laisse scotché. On est naturellement touché, par la préciosité des documents et par le portrait dressé du King of Pop qui nous a que trop prématurément quittés. On y voit un MJ d’une générosité exemplaire, qui n’a qu’une envie, donner le meilleur de lui-même pour un spectacle fidèle à lui-même tout en gardant un vrai souci de la mise au goût du jour.

Ce qui est remarquable chez Michael c’est cette énergie toujours positive qu’il a toujours cherché à transmettre. Difficile de percevoir l’artiste autrement que comme quelqu’un de fin, gentil et de respectueux. Toujours dans la mesure, en quête de perfection, dans la créativité, aucun détail n’ai laissé au hasard et quand quelque chose n’allait pas dans le sens de ses attentes, Michael avait l’art et la manière de le spécifier d’une manière toute aussi délicate que ferme. On adore par-dessus tout voir Jackson dans sa mise en scène filmée en noir et blanc préparée spécialement pour Smooth Criminal. Le travail en 3D sur Thriller aurait tout eu pour plaire … La scène en feu, le tableau de Earth Song ! ... N’en déplaise aux détracteurs, le Moonwalker n’était pas fini !

 Images:© Sony Pictures

L'’histoire :

A l'’âge des premières amoures, Harry se prépare pour une nouvelle année à Poudlard dans des conditions peu idylliques avec Voldemort qui sème la crainte que ce soit dans le monde des sorciers ou chez les moldus.

Le professeur Dumbledore souhaite réintégrer à nouveau l'ancien professeur de celui qui fut jadis Tom Juvésor, Horace Slughorn grâce à la complicité de Harry. Celui qui interviendra dans l'enseignement de la confection des potions détient en effet des informations secrètes et capitales sur l'origine de la puissance du seigneur des ténèbres. Mais pour s'avérer être utile, Harry doit d'abord gagner la confiance de son nouveau professeur. 

Harry mène parallèlement une enquête sur l'inquiétant Drago qui semble à présent avoir rejoint le camp des Mange-Morts…. Vient se rajouter à cela d'’autres énigmes auxquelles va devoir répondre Harry: Quel secret lie Juvésor et Slughorn ? Qui est le fameux Prince de Sang mêlé qui livre les secrets de réussites des potions les plus difficiles dans son manuel ? 

Les choses se corsent dans la quête aux infos contre Voldemort …

Mon avis :

C'’est toujours avec autant d'’enthousiasme que l’on retrouve les protagonistes de la saga. Les voir évoluer n’est que pur bonheur. Ce volet se veut plus mature, plus sombre (il faut le souligner, surtout au niveau de la photographie et au niveau du synopsis) que les précédents mais ne manque pas d'’humour, en particulier grâce au développement de la relation Hermione et Ron, Luna dont l'excentricité est amusante et Slughorn aussi cachotier que drôle. Ajoutons que l’'ambiguïté des intensions de Rogue sert l’intrigue d’'une manière inattendue mais rudement efficace.

Helena Bonham Carter fait toujours preuve d'autant d'ignominie à travers son personnage de Bellatrix (On s'en délecte - Non, sérieusement, son jeu est excellent !). On notera l'absence de Ralph Fiennes remplacé ici par son propre neveu. Autant d'atouts qui prouvent que ce volet s'inscrit dans une continuité à la fois juste et bien pensée pour séduire petits et grands. Plus que deux films à présent, avant de mettre un terme aux aventures de l'apprentis sorcier ! Rendez-vous en 2010 pour la suite !

Images: Warner Bros France

L’histoire

Rose, la trentaine et mère célibataire, tente de donner un nouveau tournant dans sa vie en créant sa propre entreprise de nettoyage de scènes de crimes avec sa sœur. Bien que solidaires, ce projet n’est pas sans embuches pour les deux jeunes femmes.

Mon Avis

Un petit film indépendant sans prétention, à l’humour caustique façon “Little Miss Sunshine”. Le film traite avec aisance de sujets délicats sans aseptiser les cas de figures, mais sans jamais plomber le film, comme la monoparentalité, la solitude, la mort, la réalisation de soit. Mais au final on ressort avec le sourire , touché par le bel esprit de famille qui est prôné.

La curiosité de voir ce long métrage est renforcée par l’occasion de voir deux actrices montantes, Amy Adams et Emily Blunt, dans des rôles à l’opposé de ce qu’elles ont respectivement pu nous proposer dans  “Il était une fois” ou “Le Diable s’habille en Prada” . Positivisme quand tu nous tiens !

Le palmarès :

• Prix du court métrage : Arena
• Caméra d’or: mention spéciale AJAMI /prix décerné à Samson et Dalilah
• Prix du Jury: Ex éco : Fish Tank / Thirst Ceci est mon sang
• Prix du scénario : Nuits d’ivresse printanière
• Prix de la mise en scène: Kinatay
• Meilleure interprète féminine : Charlotte Gainsbourg pour sa prestation dans Antichrist
• Meilleur interprète masculin : Christophe Waltz pour sa prestation dans Inglourious Basterds
• Prix spécial : Alain Resnais / Les herbes folles
• Grand Prix : Le prophète de Jacques Audiard
• Palme d’or: Le ruban blanc de Michael Haneke