Mitsuko est une trentenaire célibataire qui mène sa vie en la considérant comme autant de défits au quotidien. Sa passion : cuisiner. Elle cuisine même pour Tada célibataire qu’elle connaît un peu de son travail. Prochain défit : voyager à Rome seule pour rejoindre une amie partie s’installer là-bas. Va-t-elle ensuite oser commencer une relation avec Tada ?
Toute l’originalité de l’histoire est apportée par A. A, sur lequel je ne fournirais pas plus de détails car il faut le découvrir par soit-même pour apprécier toute son originalité pour un film haut en couleur et qui fait du bien. Vive la créativité ! Et attention car la bande-annonce est nettement moins surprenante que le film lui-même. Ce film va loin dans l’imagination. Tant mieux.

Bande-annonce de Tempura :

À chaque membre de la PJ, son histoire marquante … Pour Yohan, il s’agit de l’histoire de Clara, morte brûlée vive à 21 ans.   Pas moyen de trouver le coupable du crime alors qu’il existe des suspects avec des raisons d’avoir commis l’irréparable.

Le film est très marquant comme peut l’être le passage ou Clara part en feu, c’est affolant. En contraste avec le tempérament de Yohan, très posé qui renforce son mental grâce à la pratique du vélo. Les interrogatoires se succèdent et les mobiles sont là mais rien aboutit. C’est très frustrant. D’autant plus tragique que Clara est morte pour avoir été une fille. Ce film sensibilise au problème autant que Les nuits de Mashhad. Bastien Bouillon est une découverte pour moi dans ce film. Je n’avais pas reconnu Anouk Grinberg de suite dans le rôle de la juge. Bouli Lanners incarne un personnage aussi électron libre que poète. Ici le visage de la PJ est profondément humain. Cela donne un grand film.

Bande-Annonce de La Nuit Du 12 :

Une journaliste vient enquêter sur une série de meurtres sur des prostituées dans Mashhad. Elle s’infiltre et parvient à s’échapper des griffes du tueur. Quelle en sera l’issue pour cet individu qui semble soutenu par toute une communauté ?

Le film est bel et bien suffoquant et inquiétant. Que dire d’autre quand il s’agit d’une histoire de 17 meurtres et de dérive d’un extrémisme religieux. Cela est juste terrible car il montre encore combien la condition de la femme est fragile. L’actrice auréolée du prix d’interprétation féminine à Cannes cette année pour ainsi nommer Zar Amir Ebrahimi est fantastique car son personnage ne manque pas de caractère malgré les embûches. Un film fort. Très fort. 

Bande-Annonce du film Les Nuits De Mashhad :

Peter rencontre Amir par le biais de Sidonie et c’est le coup foudre. Il le prend sous son aile, en fait une star. Seulement ce coup de foudre n’est pas vraiment réciproque. Peter a sa manière d’aimer. Amir la sienne. Peter vit mal la situation.

J’ai trouvé que le film valait le coup pour Denis Ménochet qui explore l’amour à sens unique et puis pour Isabelle Adjani qu’on a beaucoup de plaisir à retrouver. J’espère qu’elle va se remettre à tourner plus souvent à présent ! Ménochet a droit à un plan ultime de toute beauté, vraiment magnifique. Le personnage d’Amir est trop superficiel pour être intéressant, alors qu’il est sensé avoir une fêlure importante à cause de son histoire familiale. Stefan Crepon joue un Karl très inquiétant, limite esclave qui a une sortie de jeu mémorable. Le film bénéfice de très beaux décors. Le réalisateur est fidèle à ses acteurs et c’est une belle surprise de retrouver Hanna Schygulla après Tout s’est bien passé. Et si pour changer François Ozon racontait une histoire d’amour positive ?

Bande-annonce de Peter Von Kant :

Louise rencontre Paul alors qu’elle est en crise d’angoisse et reste bloquée sans raisons dans sa voiture sans pouvoir en sortir. Paul veut braquer sa voiture pour venger la mort de son frère … Par la force des choses il kidnappe Louise. C’est le début de toute une épopée.

Les deux vont apprendre à se connaître et au final s’apporter beaucoup et s’aider à avancer. Paul est le fils que Louise n’a plus car le sien est parti en Australie. Ce film est en fait une bouffée d’air frais. On repense à la scène d’observation des étoiles au travers du toit découpé de la voiture. Il y a la folie de l’autostoppeuse, originale. Et beaucoup plus encore. Les dialogues sont très réussis et la dynamique apportée par Fois et Voisin est parfaite. Ils nous embarque dans leur périple fou avec délice. Oui, il s’agit d’un film qui fait du bien et invite à se délester de ce qui nous pèse.

Bande-Annonce d’ En roue libre :

Ennio est un documentaire sur Ennio Morricone par Giuseppe Tornatore. Et ça vaut le détour car on réalise tellement l’ampleur de son œuvre est grande que ça nous colle des frissons. Quand on songe à toute sa collaboration avec Sergio Léone … Avec Joan Baez ( Here’s to you ). Son travail sur Gabriel’s Oboe, qui est selon moi la plus belle musique du monde, ou encore sur Il était une fois en Amérique pour ne citer que compositions favorites. Son œuvre est si vaste, si expérimentale qu’elle ne peut que toucher. Quand on pense qu’il a aussi travaillé sur The Thing de Carpenter ! Morricone aurait dû avoir l’Oscar pour Mission.
Bref, on s’incline devant tant de génie et on savoure ! Respect .

Bande-annonce d’Ennio

Marcia, chanteuse, cherche à protéger l’héritage musical de Daredjane. Elle retrouve son ayant-droit, Anthony, mais leur sensibilité artistique n’est pas la même. Daredjane va les rapprocher mais les différents sont-ils inconciliables ? 

Gros coup de cœur pour ce film et l’écriture des personnages, des textes originaux. Ce voyage au cœur de la perception musicale. Celle qui nous fera aimer une musique ou non. On brasse des univers complets, entre chansons à texte, pop, électro, et cela fait du bien. Le film est riche. Et quand on pense à tout le travail pour créer une vie artistique entière pour créer Daredjane à travers les époques, on dit chapeau bas ! Pour moi, Judith Chemla, (Daredjane) est une découverte, alors que sa carrière est déjà bien entamée depuis de nombreuse année, mais là, elle irradie. Rebecca Marder, nous montre une jolie facette de ses talents, ici avec le chant et on sent qu’elle n’a pas fini d’étonner. Elle est fantastique. Félix Moati a un plus qui rend ses personnages attachants à chaque fois en choisissant ses rôles avec soin. Ce film est un vrai plaisir !

Bande-Annonce Les goûts et les coule

Dans les années 70, Finney est victime de l’Attrapeur, mais à travers un téléphone, les autres victimes de celui-ci n’ont pas dit leur dernier mots. La sœur de Finney sera-elle capable de l’aider grâce aux visions qu’elle a dans ses rêves. L’heure de la vengeance a-t-elle sonnée ?
Le film est une réussite totale. Ethan Hawke est terrifiant avec ses masques. Les sursauts sont au rendez-vous. Ce que je retiendrais du film est cette atmosphère des 70’s qui habille le film. Cet esprit de vengeance et de combativité positif qui donne la patate. Les références à Massacre à la tronçonneuse et Opération Dragon et le fameux débat qui est posé. Quel est le meilleur des deux films ? Au sortir du film, on a qu’une envie, voir les deux films et de mieux connaître les films des années 70. Black Phone a tout de bon. Joe Hill, le fils de Stephen King, auteur de la nouvelle qui a servi à faire le film ne manque pas de talent. Le personnage de Gwen a un potentiel de développement incroyable !

Bande-annonce du film Black Phone :

Incroyable mais vrai raconte l’histoire d’un couple qui fait l’acquisition d’une maison qui est spéciale et détient des pouvoirs qu’on n’oserait espérer par le biais d’un de ses conduits. Jusqu’où le couple va-t-il être mené dans cette aventure ? Le suspens est à son comble.
Je ne trahirais pas le secret de la maison pour que le lecteur de ce billet garde le plaisir de la découverte, mais une chose est sûre c’est que Quentin Dupieux va loin dans ses investigations. Toujours très proche de la nature, le réalisateur renvoie à notre condition d’être humain, à notre folie avec un film profond, en somme, intelligent, et plus dramatique que Les Mandibules. Barré et intriguant !

Bande-annonce du film Incroyable mais vrai :